Azu Nwagbogu. A fotografia é cortesia de Kadara Enyeasi.

RESPOSTA RÁPIDA: Azu Nwagbogu Visitante edita a última edição da ART AFRICA

Azu Nwagbogu junta-se ART AFRICA como editor da última edição, intitulada RAPID RESPONSE

Azu Nwagbogu. A fotografia é cortesia de Kadara Enyeasi.Azu Nwagbogu. A fotografia é cortesia de Kadara Enyeasi.

Não pode haver dúvida de que os tempos que estamos vivendo neste momento são necessários e autoinfligidos. Chama para arrependimento. A etimologia da palavra arrependimento é complexa, mas a tradução grega é μετάνοια (metanoia) A metanoia é um retorno cerebral e visceral ao caminho certo e nada combina os dois lados do cérebro: o intuitivo, o perceptivo; o observacional e pensativo bem como a arte. Nesse sentido, precisamos construir pontes culturais, práticas colaborativas, corredores aéreos com organizações e indivíduos com valores e objetivos semelhantes aos nossos. ART AFRICA há décadas está na vanguarda do serviço altruísta e consistente apresentando um discurso crítico com foco na arte da África e sua diáspora. É um dever fiel e comprometido. Por esse motivo, estou feliz em ser um editor convidado e editor geral desta publicação seminal. Também sou grato a Suzette e Brendon Bell-Roberts, os fundadores, por me convidarem para construir a nova direção online da revista com eles.

A African Artists 'Foundation Lagos voltou seu olhar para as ardentes ramificações políticas, cívicas e estéticas da restituição. Ela redirecionou a ótica e os debates de Paris, Londres, Amsterdã e Berlim de volta ao continente africano, onde a AAF está sediada. Reposicionando firmemente as discussões sobre a devolução do patrimônio cultural, afasta-se das opiniões de especialistas e diretores de museus e volta sua atenção para esses cidadãos, amigos e familiares em sua resposta ao museu do futuro. Aqui, a restituição e a fotografia são feitas uma para a outra. Enquanto a alma e a identidade dependem da memória e do desejo, a fotografia pisca na imaginação ajudando a restituir o patrimônio perdido.

No início deste ano, Azu Nwagbogu, Diretor da AAF e LagosPhoto Festival, convidou a curadora e historiadora cultural, Dra. Clémentine Deliss, para fazer pesquisas sobre restituição. Sua palestra, patrocinada pelo Goethe-Institut e Alliance Française, intitulada “Restituição de Resposta Rápida” motivou ainda mais o interesse de longo prazo da AAF na questão da restituição. Com o apoio oficial e colaboração do NCMM, eles viajaram para museus em Ibadan, Ile-Ife, Abeokuta, Benin City e Owo, e visitaram o Museu Nacional em Lagos. Trabalhando com uma equipe da AAF incluindo o fotógrafo Ugo Emeberiodo e o gerente de produção Olayinka. Sangotoye, Nwagbogu e Deliss decidiram criar o "Museu da Casa" para LagosPhoto 2020 e convidaram dois curadores convidados para se juntarem a eles: Dr. Oluwatoyin Sogbesan da Nigéria, e curadora e especialista em design Asya Yaghmurian da Armênia, com base em Berlim, e que trabalharam muito nos arquivos da família. Ambos os curadores abrangeram toda a extensão do Home Museum e estenderam suas atribuições. Foi enviado um apelo aberto e democrático às pessoas para que enviassem fotos dos objetos de virtude que lhes são caros. A Restituição de Resposta Rápida se tornou uma história decolonial dos cidadãos, que usa a recuperação rápida do obturador para acender memórias e iniciar conversas. Um fator comum a quase todas as imagens é que elas foram tiradas em 2020, durante o ponto alto da Covid-19, por pessoas que viviam em exílio em todo o mundo. O resultado é uma coleção notável de depoimentos visuais da pandemia, mediados indiretamente por meio do Home Museum. Repleto de humildade, amor e generosidade, cada fotografia diz: “Entre em minha casa, aqui está minha história. Este é o meu museu. ”

Entre 21 de maio e 21 de agosto de 2020, cerca de duzentos e cinquenta indivíduos de todo o mundo responderam à convocatória aberta, que foi enviada através das redes sociais. Escrito em ioruba, igbo, hausa, swahili, wolof, pidgin, inglês, francês, português, russo e chinês, foi redigido como uma carta a um amigo, um convite para participar da co-criação de um novo museu digital. “À medida que levamos nossas vidas ocupadas”, dizia, “muitas vezes esquecemos as pequenas coisas que vale a pena preservar - objetos que são importantes para cada pessoa, família e casa. Alguns tesouros que usamos todos os dias, alguns mantemos, alguns mantemos perto, alguns perdemos e alguns são simplesmente esquecidos e não preservados de forma alguma. Todas essas coisas trazem de volta memórias e contam histórias sobre nossa cultura e história de maneiras que nem sempre reconhecemos. ” O briefing era simples: para participar, bastava utilizar a sua câmara ou telefone para captar a sua própria coleção doméstica e enviar por email um máximo de doze fotografias para LagosPhoto. As imagens devem ser acompanhadas de um pequeno texto descrevendo sua seleção e conteúdo. A coleção cresceu à medida que as entradas eram enviadas diariamente de uma extensão geográfica que ninguém poderia ter previsto e estendida além do continente africano para muitos países, incluindo Arábia Saudita, Filipinas e China.

Enquanto isso, o andaime deste local online foi montado. A cooperativa de pesquisa de artistas Birds of Knowledge foi convidada para projetar o Home Museum. Com origens na Nigéria, Tunísia, Camarões, China, Nova Zelândia, Turquia, Finlândia, Suécia e Alemanha, um grupo auto-eleito de jovens artistas e designers que estudam na Academia de Belas Artes de Hamburgo (HFBK) reflete a diversidade cultural e geográfica dos co-criadores do Home Museum. O Home Museum é o gatilho para novas ideias sobre os museus e o que eles poderiam se tornar no século XXI.

- Dra. Clémentine Deliss & Azu Nwagbogu

Azu Nwagbogu é o fundador e diretor do LagosPhoto Festival e da African Artists 'Foundation (AAF), uma organização sem fins lucrativos com sede em Lagos, Nigéria. Nwagbogu foi o diretor interino / curador-chefe do Zeitz Museum of Contemporary Art na África do Sul de abril de 2018 a agosto de 2019. Ele criou o Art Base Africa, um espaço virtual para descobrir e aprender sobre a arte contemporânea da África e da diáspora. Nwagbogu está no júri de importantes prêmios e comitês de arte, como o Dutch Doc, POPCAP Photography Awards, World Press Photo, Prisma Photography Award (2015), Greenpeace Photo Award (2016), New York Times Portfolio Review (2017-18) , Prêmio W. Eugene Smith (2018), Photo Espana (2018), Lensculture e Magnum. Nwagbogu também trabalha como curador independente e crítico cultural.

Dra. Clémentine Deliss é curador associado do Instituto KW de Arte Contemporânea de Berlim, Professor de Teoria e História e da Academia de Belas Artes de Hamburgo e, juntamente com Azu Nwagbogu, desenvolveu o conceito de Home Museum. Ela estudou arte contemporânea e antropologia semântica em Viena, Paris e Londres e possui um PhD pela SOAS, University of London. A primeira colaboração de Deliss com artistas do continente africano ocorreu em 1989, quando ela trabalhou com a artista Sheka Sesay e o coletivo urbano “Firestone” em Freetown, Serra Leoa. Em 1992, ela foi nomeada Diretora Artística do “Africa95”, um festival de arte contemporânea da África iniciado pela Royal Academy of Arts de Londres sob o patrocínio de Nelson Mandela, Léopold Sédar Senghor e Sua Alteza Real a Rainha Elizabeth II. Sob o tema abrangente de colaborações lideradas por artistas, o Africa95 começou com workshops no Senegal e no Zimbábue. Mobilizou mais de 60 instituições do Reino Unido que estrearam novos trabalhos, como “Núpcias de um menino da área”, de Wole Soyinka, e destacou colaborações entre artistas de diferentes países africanos nos principais locais do Reino Unido. Em 1995, Deliss foi curador de “Sete Histórias sobre Arte Moderna na África”, juntamente com Chika Okeke, Salah Hassan, El Hadji Sy, David Koloane e Wanjiku Nyachae. Esta foi a primeira grande exposição sobre modernismo africano no Reino Unido e incluiu pinturas e esculturas de artistas nigerianos como Ben Enwonwu, Erharbor Emokpae, Bruce Onobrakpeya, Uche Okeke, Obiora Udechukwu, Olu Oguibe e Ndidi Dike. Em 1996, Deliss lançou a revista internacional de artistas e escritores “Metronome”, imprimindo a primeira edição em Dakar. Ela é membro do Laboratoire Agit'Art em Dakar desde 1995 e foi responsável por assumir uma antiga vila de trabalhadores chineses em 1996 junto com o artista El Hadji Sy, transformando-a na Village des Arts, que existe até hoje. Entre 2000-2009, dirigiu o coletivo internacional de pesquisa de arte “Future Academy” com células de estudantes no Senegal, Índia, Japão, Austrália, Europa e Estados Unidos. Entre 2010-2015, ela foi diretora do Museu Weltkulturen em Frankfurt am Main, instituindo um novo laboratório de pesquisa para remediar coleções em um contexto pós-etnológico. Em 2015, foi nomeada Fellow do Institute of Advanced Study in Berlin e foi uma das co-curadoras ao lado de Azu Nwagbogu da exposição “Hello World” na National Galerie Hamburger Bahnhof em Berlim. Em 2018 ela foi professora visitante de arte na ENSAPC Paris-Cergy e ocupou uma cadeira internacional no Laboratoire d'Excellence des Arts et Médiations Humaines, Université Paris 8 e Centre Georges Pompidou. Em 2018-19, ela foi professora interina de Teoria Curatorial e Prática Dramatúrgica na Universidade de Arte e Design de Karlsruhe. Ela é membro do Conselho Científico do Musée du quai Branly em Paris; Corpo Docente Geral para Prática Curatorial na SVA New York; e Mentor do Programa Berlim 2020 para Artistas.